„Kunst öffnet Tore“ im Torhaus Elmshorn: Schüler der Bismarckschule präsentieren Ihre eigenen Werke

Was macht Kunst mit uns? Wie wirkt sie und verändert unsere Sichtweisen, die Kommunikation und das Miteinander? Schüler und Schülerinnen eines Kunst-Oberstufenkurses der Bismarckschule Elmshorn sind diesen Fragen in eigenen Werken nachgegangen.

Die Ergebnisse stellen sie vom 12. – 27. Juni in der Ausstellung „Was Kunst menschlich macht  – mich, die Gesellschaft, die Welt.“ aus, die sie gemeinsam mit ihrer Kunstlehrerin Mayke Walhorn selbst geplant, konzipiert und künstlerisch umgesetzt  haben. In Zeichnungen, Fotografien, Gemälden, plastischen Arbeiten, Videos und auch interaktiven Kunstwerken sind sie der Kraft und Wirkung von Kunst auf die Spur gekommen.

Dabei sind sie in ihren Werken auf ganz unterschiedliche Antworten auf ihre Fragen gekommen, was der Ausstellung einen besonderen Reiz verleiht. Denn die Werke zeigen den Einfluss der Kunst in allen Lebensbereichen des Alltags. Dabei laden sie die Betrachtenden zu einer abwechslungsreichen Reise durch die Vielfalt unterschiedlicher Wirkungsweisen der Kunst ein und geben ihnen auch die Möglichkeit, sich selbst und die eigenen Wahrnehmungsstrukturen zu erkennen.

Der Oberstufenkurs der Bismarckschule erfüllt sich mit der Ausstellung im Torhaus einen Traum. Als die Schüler und Schülerinnen von der Möglichkeit erfahren hätten, seien sie sofort Feuer und Flamme gewesen, so ihre Kunstlehrerin Mayke Walhorn. Auch die intensive Vorarbeit für die Planung, Konzipierung und künstlerische Umsetzung habe das Engagement der Nachwuchstalente nicht verringern können, sagt sie stolz.

Die in Sachsen-Anhalt lebende Simone Distler nutzt für ihre Malerei eine Mischtechnik auf Leinwand und Papier. Ihre Bilder sind Streifzüge des Denkens und Empfindens. Obgleich sie keine Abbilder von Landschaften malt, entstehen Assoziationen zur Natur. Strukturen, die malerische Geste und das Arbeiten mit überlagerten Farbschleiern stehen einander gegenüber oder greifen ineinander. Transparenz und Leichtigkeit wechseln mit Verdichtung und Schwere und alles scheint in Bewegung. Es gelingt ihr, Resonanzräume von geistig-seelischer Qualität zu schaffen, die eine überraschende Zwiesprache im Betrachter ermöglichen.

Vita

• 1982   Geboren in Dettelbach am Main, Unterfranken
• 1999 – 2002   Ausbildung zur bekleidungstechnischen Assistentin und Modeschneiderin
• 2002 – 2008   Angestellt im Modevertrieb Authentic Style in Marktbreit
• 2008 – 2009   Weiterbildung in der Haller Akademie der Künste, Schwäbisch Hall
• 2009 – 2014   Studium Malerei bei Prof. Ute Pleuger an der HKD Burg Giebichenstein Halle
• 2014   Diplom bei Prof. Ute Pleuger, Malerei
• 2014 – 2016   Meisterschülerin von Prof. Ute Pleuger, Malerei

Auszeichnungen / Stipendien

• 2026     Aufenthaltsstipendium Wilke-Atelier, Bremerhaven
• 2022     Arbeitsstipendium der Kunststiftung Sachsen-Anhalt und der Kloster Bergesche Stiftung
• 2021      Stipendienprogramm Stiftung Kulturwerk der VG Bild-Kunst
• 2020     Arbeitsstipendium des Landes Sachsen-Anhalt „Kultur ans Netz“, Artist in Residence, Kulturkollektiv Goetheschule e.V. Lauscha, Thüringen
• 2019      Arbeitsstipendium der Kunststiftung Sachsen-Anhalt und der Kloster Bergesche Stiftung
• 2017      Katalogförderung der Ostdeutschen Sparkassen Stiftung, Signifikante Signaturen
• 2016      Beteiligung am Ausstellungsprojekt „Metaphysical Spaces/Viewfinder“ in Seoul/Südkorea, bezuschusst von der Kunststiftung Sachsen-Anhalt
• 2015      Stipendiatin der Graduiertenförderung der Kunsthochschule Burg Giebichenstein
• 2014      Anerkennung der Stiftung der Saalesparkasse Halle

Tätig als freischaffende Künstlerin in Erdeborn.

Fotograf Reimer Wulf, gebürtiger Elmshorner,
hat sich nach seiner Ausbildung in Hamburg
auf die gestaltende Luftbildfotografie mit dem Schwerpunkt
Architektur und Stadtlandschaft spezialisiert.
Neben den eher dokumentarischen Aufnahmen haben
seit einigen Jahren auch seine freien Arbeiten Priorität.

Wulf ist tätig für die großen Architekten,
die ebenso großen Zeitungen und Zeitschriften, Verlage und Bildagenturen
wie das Archiv für Kunst & Geschichte in Berlin, London und Paris,
oder den Deutschen Bundestag.
Für das Auswärtige Amt entstand eine Deutschlandausstellung,
die im EU-Ratsgebäude in Brüssel vom Außenminister präsentiert wurde.
Weitere Einzelausstellungen in Elmshorn, Kiel,
Hamburg (u.a. HH -Rotterdam) und Berlin,
Gruppenausstellungen u.a. in Edinburgh, Guggenh. New York, Washington.

Ebenso gefragt sind
die Reimer Wulf-Bildbände von
Elmshorn (2), SH (2), Hamburg (3), Rostock (2) – u.a. mit Walter Kempowski,
Berlin (4) – u.a. Reichstags-Band mit Norman Foster,
und Deutschland.

2013  Kulturpreis der Stadt Elmshorn
2015  Berufung in die Deutsche Gesellschaft für Photographie

Anja Sieber arbeitet mit Lidar-Scans und fotogrammetrischen Verfahren. Sie interessiert sich für den Moment, in dem aus vermessener Realität ein imaginäres Erinnerungsbild entsteht – zwischen Erfassung, Erfindung, Technik und Poesie. Ihre Bildwelten erweitern das visuelle Vokabular um ungewohnte Farbräume und Strukturen jenseits traditioneller Kategorien. Digitale Malerei, filmische Sequenzen und experimentelle Bildkompositionen verschmelzen zu einer dichten, sinnlich aufgeladenen Bildsprache. So entstehen Werke, die das Unsichtbare sichtbar machen – und dazu einladen, genauer hinzusehen.

Vita

• Geboren: 1964, Offenbach am Main
• Lebt und arbeitet in Hamburg
• 2021 – heute: Erweiterung der künstlerischen Praxis in digitale Bildräume und Augmented Reality – Erforschung von Wahrnehmung und immersiven Räumen
• 2019 – 2021: Ehrenamtliche Ko-Kuration im Projektraum, Entwicklung von Ausstellungsformaten, die Dialog zwischen Kunst und Publikum schaffen
• 2008 – 2013: Studium der Malerei an der Akademie für Malerei Berlin. Abschluss als Meisterschülerin von Ute Wöllmann.
• 2003 – heute: Kontinuierliche Arbeit an Sprache, Narration und Textstrukturen; Leitung eines Lektoratsservice, freie Lektorin und Ghostwriterin
• 1998 – 2001: Auseinandersetzung mit digitalen Medien und Kommunikation – Analyse von Sichtbarkeit, Struktur und Wirkung von Inhalten
• 1993 – 1998: Beschäftigung mit Film, Übersetzung und Wahrnehmung; Fokus auf kulturelle Narrationen und Bildsprache
• 1992 – heute: Verlegerische Praxis und Publikationsprojekte – Schnittstellen zwischen Text und Kunst
• 1991 – 1993: Redaktionelle und journalistische Tätigkeiten – Entwicklung von Storytelling und Medienverständnis
• 1983 – 1990: Studium der Romanistik sowie Theater-, Film- und Fernsehwissenschaften – theoretische Grundlagen für Inszenierung, Sprache und Bild
• 1985 – 1986: Studienaufenthalt in Lissabon: erste Rauminstallationen und malerische Arbeiten – Experimente mit Raum, Licht und Material.